O trabalho de Toni Kuhn é uma continuidade e faz parte dessa grande tradição de cineastas mexicanos, como Gabriel Figueroa, Alex Phillips, Jack Draper, Agustín Jiménez, para citar apenas alguns. Eles foram seus professores, suas referências, embora não tenham lhe dado - como ele nos diz - um olhar visual, fotográfico, porque, quer você nasça com ele ou não, é quase um substituto para a própria linguagem, para as múltiplas linguagens, que, segundo ele, aprendeu em sua Suíça natal e que soube, de uma forma ou de outra, traduzir em imagens e capitalizá-las com uma realidade que o México lhe impôs. Nesta entrevista, Toni nos fala sobre os feixes de luz que ele captou ao longo de sua longa obra.

Durante a entrevista, o tema da criatividade, presente na carreira de Lomnitz, é destacado. Embora saibamos que ela é necessária não apenas na fase de divulgação científica, mas também para conceber novos temas e questões arriscadas, devemos reconhecer que se trata de um assunto complexo que, como disse Jesús Martín Barbero, nos leva a navegar em mares escuros e sem mapas para descobrir novos mares.

Esta entrevista resgata uma perspectiva fenomenológica sobre a trajetória de Claudio Lomnitz como pesquisador, mas também sobre o que incentiva Lomnitz a sair dos limites confortáveis das comunidades acadêmicas.

Para alguns, o perspectivismo é uma revolução no pensamento antropológico, enquanto para outros ele não é uma teoria, mas está mais próximo de uma ideologia forjada ao trazer para a arena de discussão paradigmas antigos, descobertos e desatualizados que há muito foram superados.

Este ensaio fotográfico mostra o processo de dar uma visão, uma prática de apresentação da barraca moldada por certos elementos estéticos que permitem um fluxo crucial de comunicação com outros atores do tianguis para garantir a continuidade do tianguis. Ele expõe a importância da materialidade e da visualidade da barraca em termos de sua produção estética e das afetividades e valores associados a ela que resultam em uma linguagem visual do mercado. Este ensaio é derivado do trabalho etnográfico realizado entre 2012 e 2013 em colaboração com a Ruta 8, uma das associações de comerciantes registradas no programa Mercado Sobre Ruedas (msr), coordenado pela Secretaría de Desarrollo Económico (sedeco) da Cidade do México (cdmx).

Com base em várias das ideias contidas em "Beyond Decoloniality: A Discussion of Some Key Concepts" (2023), de David Lehmann, proponho neste artigo uma maneira diferente de entender a relação entre a mobilização indígena nas últimas décadas na América Latina, os estudos decoloniais e outras formas do que chamo de "moldura colonial". O argumento central se desenvolve em torno da mobilização indígena, que vejo como mutável e em um processo de complexificação, no qual as relações com as ideias de descolonização são evidentes, mas não são as únicas que informam sua ação política. Ao levar em conta esses dois elementos, a relação entre mobilização, descolonização e democracia é entendida de uma maneira diferente e com consequências diferentes das de Lehmann.

Eeste ensaio procura mostrar, por meio de uma singularidade de imagens, como os mitos, em uma de suas múltiplas ramificações expressivas, se materializam de forma narrativa no que chamamos de expressões plásticas do bom andante. Suas unidades mínimas operam com significantes construídos em uma multiplicidade de objetos que remetem o andante a significados ligados àqueles seres da ação universal. Para demonstrar nossa hipótese plástica, exemplificaremos o complexo mitológico relacionado a Śiva, uma das divindades mais marcantes da cosmogonia indiana, fazendo referência a várias manifestações e presenças desse deus nas ruas coloridas da Índia.