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Images de la foi. Sociologie visuelle du quartier de La Condesa à Mexico.

Hugo José Suárez

Cette vidéo est le résultat d'une enquête qui a cherché à rendre compte de la diversité religieuse dans le quartier de Condesa à Mexico. La collecte d'informations a été réalisée entre 2016 et 2018. En laissant les images être les protagonistes, un argument visuel est construit, tissé avec un récit oral qui explique les trois matrices dominantes dans cette colonie : le catholicisme, dans sa version officielle, la religiosité populaire ou la dévotion angélique ; l'expansion du oui et de la culture du " self-improvement " et des thérapies alternatives ; et les expressions religieuses orientales. Le documentaire rend compte d'un territoire en transformation, où le paysage de la foi touche les frontières traditionnelles du religieux.

La vidéo dans la recherche de deux danses améfricaines : la samba et la rumba.

Claudia Lora Krstulovic

À travers l'étude de cas de deux familles : celle de Jelita, originaire de Saubara, Bahia, Brésil, et celle dirigée par Lidia, à Trinidad, Cuba, sont présentées deux œuvres audiovisuelles qui mettent l'accent sur le rôle des femmes dans la transmission matrilinéaire de la samba et de la rumba, sur les changements générationnels et sur la relation homme-femme présente dans les mouvements corporels. En complément, un texte présente la méthodologie utilisée, le contexte historico-culturel de chaque cas et une analyse du rôle des femmes dans les processus de perpétuation de ces mémoires corporelles féminines et de leurs lieux de transmission.

La conscience d'être regardé : donner un point de vue sur l'étal du tianguis

Frances Paola Garnica Quiñones

Cet essai photographique montre le processus de donner une vue, une pratique de présentation de l'étal façonnée par certains éléments esthétiques qui permettent un flux crucial de communication avec les autres acteurs du tianguis afin d'assurer la continuité du tianguis. Il expose l'importance de la matérialité et de la visualité de l'étal en termes de production esthétique et des affectivités et valeurs qui y sont associées et qui aboutissent à un langage visuel du marché. Cet essai est issu d'un travail ethnographique réalisé entre 2012 et 2013 en collaboration avec Ruta 8, l'une des associations de commerçants inscrites au programme Mercado Sobre Ruedas (msr), coordonné par le Secretaría de Desarrollo Económico (sedeco) de la ville de Mexico (cdmx).

Sweet Saints : Dévotions à Cosmas et Damian à Rio de Janeiro, Brésil

Cet essai reproduit une version synthétique de l'exposition virtuelle "Doces santos : as devoções a Cosme e Damião no Rio de Janeiro", initialement postée sur l'Instagram de notre laboratoire d'anthropologie, Ludens. Il s'agit de l'un des résultats d'une recherche anthropologique collective à long terme sur la dévotion aux saints jumeaux Cosme et Damião, qui, à Rio de Janeiro, se caractérise par la distribution de sacs remplis de bonbons et de friandises aux enfants tous les 27 septembre ou à peu près. Cet article cherche à comprendre les relations de réciprocité, les relations interreligieuses et les flux urbains articulés par la célébration des saints, du point de vue des personnes qui la rendent possible.

Lucas Bártolo
Morena Freitas
Renata Menezes

Cet essai reproduit une version synthétique de l'exposition virtuelle "Doces santos : as devoções a Cosme e Damião no Rio de Janeiro", initialement postée sur l'Instagram de notre laboratoire d'anthropologie, Ludens. Il s'agit de l'un des résultats d'une recherche anthropologique collective à long terme sur la dévotion aux saints jumeaux Cosme et Damião, qui, à Rio de Janeiro, se caractérise par la distribution de sacs remplis de bonbons et de friandises aux enfants tous les 27 septembre ou à peu près. Cet article cherche à comprendre les relations de réciprocité, les relations interreligieuses et les flux urbains articulés par la célébration des saints, du point de vue des personnes qui la rendent possible.

Éloge de la diversité. Les nouveaux monuments du monde rural

Imelda Sánchez García
Julio César Castro Saavedra
Martha Muñoz Durán
Patricia Arias

La vidéo et le texte qui accompagnent cet article s'appuient sur un type de source particulier : les monuments et les statues des espaces publics qui rendent compte de trois transformations majeures et profondes du monde rural mexicain. D'une part, le changement de l'axe des activités économiques, un processus qui a donné lieu à des spécialisations qui ont contribué à maintenir les populations locales dans leurs communautés ou, du moins, à atténuer l'exode qui a entraîné le dépeuplement de nombreux endroits. D'autre part, bien qu'étroitement liée à ce qui précède, l'émergence d'acteurs locaux ayant des intérêts, des ressources et des projets qui ont pu s'approprier les nouveaux discours sur le développement. Enfin, les monuments rendent compte des formes actuelles d'intervention dans l'espace public de collectifs émergents dans des sociétés traditionnellement agraires.

"Si Dieu ne le dit pas, nous ne mourrons pas" : chronique multimédia du siège cérémoniel otomi contre le covid-19

Carlos Arturo Hernández Dávila

La perception du covid-19 par les Otomi a été façonnée par leur propre expérience historique des maladies exogènes, depuis l'époque coloniale jusqu'à aujourd'hui. Face à l'arrivée de la pandémie et au manque d'informations précises, les spécialistes des rituels, tant dans la Sierra de las Cruces et Montealto (État de Mexico) que dans la Sierra Norte de Puebla, ont été poussés à l'identifier, à en déterminer l'origine et, à partir de leurs compétences rituelles, à lui donner corps et visage afin de la combattre plus efficacement.

Justice communautaire et performance rituelle. Le cas de la loi maya au Guatemala

Carlos Y. Flores

Cet essai accompagnant le documentaire Suk' B'anik (Correction) est basé sur le suivi d'un cas de vol résolu par la soi-disant "loi ancestrale maya" dans la municipalité de Santa Cruz del Quiché, au Guatemala, où plus de 80% de ses habitants s'identifient comme Maya-K'iche'. Le document cherche à approfondir les raisons et les émotions collectives qui se sont manifestées lors du procès communautaire qui l'a poursuivi. Étant donné la faiblesse persistante du système judiciaire de l'État, les tribunaux populaires coordonnés par les maires des communautés locales et les coordinations supra-communales des autorités ancestrales sont devenus courants dans cette région pour poursuivre collectivement les délinquants ou les délinquants présumés et appliquer une sorte de sanction corrective. Ces procédures judiciaires s'inscrivent dans le cadre de leurs propres conceptions culturelles et s'accompagnent souvent d'une chorégraphie spectaculaire hautement ritualisée, destinée à la fois à la population locale et à un public plus large. Cette visualité, souvent accompagnée de pratiques vidéo communautaires, contribue à l'image de marque de la région. performance Les corps individuels des participants se voient attribuer un statut consubstantiel dans ces processus judiciaires, tout en réaffirmant les structures de pouvoir locales. Dans ces scénarios collectifs, les corps individuels des accusés sont exhibés et judiciarisés par les autorités locales devant des publics exigeant des sanctions pour expulser le mal, ce qui est perçu comme nuisible à la communauté. Cet exercice, à son tour, agit comme une métaphore de la purification morale et du rééquilibrage d'un corps social qui traite ses propres conflits. Comme dans les rituels de passage ou dans le théâtre, les jugements populaires de ces communautés maya-k'iche' font souvent appel à d'autres temps et espaces, même surnaturels, ce qui affecte l'efficacité du message réorganisateur qui renforce également leurs propres constructions identitaires.

Économie de bazar sur le pont du Pape. Monterrey

Efren Sandoval Hernandez

L'objectif de cet essai est de montrer la coparticipation des commerçants et des marchandises à la reproduction de certaines manières de faire et d'être dans le contexte plus large de la réalité urbaine. L'essai se compose d'une réflexion et de photographies prises sur les lieux de vente de ces commerçants. En caractérisant ce commerce comme une économie de bazar, le regard est dirigé vers les marchandises, leurs types, leurs caractéristiques et leurs arrangements, y compris ceux des commerçants. La centralité géographique du lieu de cette activité contraste avec sa marginalité par rapport à l'économie et aux discours hégémoniques de la ville. Tout comme les marchandises trouvent ici une deuxième ou une troisième vie, les commerçants semblent faire de même en réussissant à rester malgré le fait qu'ils aient déjà été rejetés par le marché du travail et d'autres circonstances de la vie. L'essai est composé de photographies prises dans le cadre d'un travail de terrain visant à comprendre la dynamique du commerce informel à Monterrey. Dans ce cadre, ces commerçants apparaissent comme l'exemple le plus simple et le plus clair de l'économie de bazar, qui se répète ensuite, sous certains aspects, dans les centaines de tianguis de la ville.

Le mur frontalier à Tijuana. Traces photographiques des offrandes/interventions artistiques à la mémoire des migrants morts, 1999-2021

Guillermo Alonso Meneses

La post-ethnographie poursuit les "micro-événements" et les trouvailles visuelles à Tijuana au cours des 28 dernières années. Ces photographies montrent une iconographie de croix blanches, de crânes, de bouteilles d'eau vides et de fleurs de souci. La post-photographie nous permet de redimensionner ces preuves ethnographiques. Ainsi, l'essai photographique parle d'une guérilla socioculturelle et artistique contre l'oubli stratégique promu par les gouvernements des États-Unis et du Mexique face à la mort des migrants, et les murs frontaliers comme nécro-artefacts où convergent art, solidarité et mémoire.

Autels des morts : l'héritage changeant d'une tradition mexicaine

https://youtu.be/prN7997stxs

Cristina Gutiérrez Zúñiga
Renée de la Torre Castellanos

La vidéo est le résultat d'une enquête sur les effets, les adaptations et les déplacements subis par la tradition du jour des morts au Mexique en novembre de la première année de la pandémie de covid-19. À cette époque, les cérémonies publiques de ce jour, considérées comme un patrimoine national immatériel, avaient été annulées. Nous avons réalisé une enquête en ligne pour savoir quels seraient les effets de cette culture de l'isolement sur la tradition du Jour des Morts : la tradition cesserait-elle, ou évoluerait-elle vers de nouveaux usages, lieux et expressions ? Et quelles nouvelles utilisations créatives de la tradition émergeraient, dans quels nouveaux médias serait-elle exécutée ? Avec les données obtenues à partir de 720 questionnaires et 280 photographies reçues des autels des morts, nous avons réalisé une vidéo pour expliquer les déplacements physiques, les changements esthétiques et les nouvelles significations avec lesquelles la pratique de cette tradition a été renouvelée.

"Altars tacheros" : mini-ethnographies aléatoires de la vie (religieuse) quotidienne

Alejandro Frigerio

L'œuvre montre et analyse les assemblages de symboles et d'images magico-religieuses que de nombreux chauffeurs de taxi1 de la ville de Buenos Aires accrochent aux rétroviseurs de leur voiture ou attachent à leur pare-soleil. Il utilise le mot "autel" avec précaution pour rendre visibles ces traces minimalistes de la vie religieuse quotidienne des porteños, des objets qui, à la fois, protègent des dangers du trafic routier quotidien et témoignent de relations avec des êtres surhumains spécifiques. Ces assemblages hétérogènes comprennent des saints et des vierges, des saints populaires et des symboles orientaux et/ou ésotériques - témoignant de la riche diversité magico-religieuse de la ville - ainsi que des photos et des souvenirs d'individus et de collectifs sociaux ayant un haut degré de sacralité (enfants, parents, clubs de football). Ces "autels" témoignent de voyages religieux et familiaux singuliers, mais aussi d'interactions fortuites avec des passagers et de modèles plus généraux et peu reconnus de relation des porteños avec les êtres surhumains.

Images de la conquête à Tlacoachistlahuaca, Guerrero : une histoire parmi tant d'autres...

Carlo Bonfiglioli

La danse qui fait l'objet des images présentées dans cet essai photographique dialogue avec de nombreuses histoires. Tout dépend où, quand et pour qui ces histoires sont dansées. Pour les missionnaires de la xviiSelon les premiers adeptes, cette danse était un moyen d'inculquer et de célébrer l'arrivée de la nouvelle religion. Mais dans les xixAvec l'indépendance et, plus tard, avec la victoire de l'armée juariste sur les Français, cette vision des vainqueurs changea de camp et, avec elle, les danses. Les instituteurs ruraux remplacèrent les missionnaires et devinrent les protagonistes d'une nouvelle façon de penser et de présenter le passé ; les premières variantes pro-indigénistes commencèrent à occuper la scène ou bien elles se mélangèrent ou coexistèrent avec les variantes pro-ispanistes. Grâce au travail d'un certain Casimiro Jiménez, probablement originaire de l'État voisin d'Oaxaca, l'une de ces variantes pro-indigénistes a commencé à se répandre dans la région Mixteco-Amuzgo de la Costa Chica du Guerrero entre 1910 et 1915. Mes amis amuzgos aimaient reconstituer sa diffusion dans la région, et c'est aujourd'hui l'histoire qu'ils aiment le plus raconter. L'autre histoire, celle racontée par la danse, les rend également fiers car malgré la défaite, leurs ancêtres brillent par leur bravoure et leur résistance. J'espère que le connaisseur et le spécialiste de ces sujets sauront apprécier dans les photos que je présente les échos de ces histoires dont les protagonistes sont sûrement bien plus nombreux que ceux qui apparaissent à l'écran.

Śiva : rien ne disparaît, tout se transforme. Anthropologie visuelle de l'art mythologique urbain

Arturo Gutiérrez del Ángel
Greta Alvarado Lugo

Ee présent essai cherche à montrer, à travers une singularité d'images, comment les mythes, dans l'une de leurs multiples ramifications expressives, se matérialisent de manière narrative dans ce que nous appelons les expressions plastiques du bon andante. Ses unités minimales fonctionnent avec des signifiants construits dans une multiplicité d'objets qui renvoient l'andante à des significations liées aux êtres de l'acte universel. Pour démontrer notre hypothèse plastique, nous illustrerons le complexe mythologique lié à Śiva, l'une des divinités les plus remarquables de la cosmogonie indienne, en nous référant aux diverses manifestations et présences de ce dieu dans les rues colorées de l'Inde.

San Juan Huetziatl : religiosité populaire et culte des saints dans une mayordomia communale à San Miguel Canoa, Puebla.

Ana Isabel Castillo Espinosa

Le travail suivant est un essai photographique qui vise à réfléchir sur la valeur du document photographique pour analyser ethnographiquement les expressions de la religiosité populaire à San Miguel Canoa, Puebla, où, sur la base de l'analyse du rituel festif de San Juan Bosco, il cherche à contribuer à la réflexion sur la construction ethnographique et l'utilisation de la photographie dans la recherche anthropologique.

Où nous situons-nous pour filmer l'ouverture des voies de la justice. La sentence et la commission d'Ayotzinapa ?

Margarita Zires

Ce texte présente une analyse de la manière dont la recherche et la production du film documentaire Abriendo senderos de justicia. La sentence et la commission d'Ayotzinapa. Il montre les perspectives analytiques et les approches narratives qui ont été adoptées à différents stades de sa création. En ce sens, il tente de montrer le processus d'implication subjective ou d'engagement politico-éthique des chercheurs et des producteurs du mouvement Ayotzinapa. Il explique également l'importance d'une sentence sans précédent et encourageante pour ce mouvement pour sa créativité juridique dans le domaine de la lutte pour les droits de l'homme dans notre pays, ainsi que d'une commission qui récupère cette créativité dans la conjoncture du gouvernement de López Obrador, au-delà des difficultés qu'il a rencontrées.

Traverser la frontière entre l'Espagne et le Maroc : un voyage historique visuel. Expériences de terrain dans un environnement frontalier.

María Isolda Perelló Carrascosa

Cet essai photographique vise à montrer quelques-uns des résultats de la recherche de terrain menée dans le cadre d'une thèse de doctorat durant les mois de juillet à septembre 2014 à Ceuta, ainsi qu'à Melilla et dans les villes proches de la frontière hispano-marocaine. Comme on le verra, les enclaves maritimes de Ceuta et Melilla occupaient autrefois une position géostratégique essentielle en Méditerranée. Aujourd'hui, leur rôle de frontières extérieures de l'Europe sur le continent africain a été renforcé par la sécurisation de la région frontalière pour contenir les menaces liées aux activités criminelles et à la migration transméditerranéenne "non désirée", bien qu'elle en soit également venue à affecter le commerce ou la contrebande "atypique" avec le Maroc.

Le documentaire "Over The Wall/Sobre el muro" : un regard sur les transformations sociales causées par la barrière frontalière entre les États-Unis et le Mexique à Tijuana.

Alberto Hernández Hernández
Jhonnatan Curiel

BBasé sur le documentaire Over the Wall/Sobre el muro (El Colef, 2019), ce texte aborde certains des effets sociaux des transformations des barrières et des divisions qui ont délimité la frontière entre les États de Californie, aux États-Unis, et de Basse-Californie, au Mexique, jusqu'à la construction de clôtures et de murs frontaliers promus par les quatre dernières administrations fédérales américaines. Basé sur des entretiens avec des spécialistes des migrations et des frontières, des résidents, ainsi que sur des archives et des recherches documentaires sur la clôture et ses effets sur la frontière entre Tijuana et San Diego, ce documentaire retrace les périodes de changement et de renforcement de la frontière par les États-Unis, ainsi que la situation récente avec l'arrivée de nouveaux flux migratoires tels que les caravanes de migrants centraméricains à Tijuana et les défis posés à cette frontière.

Des autels que nous voyons, des significations que nous ne connaissons pas : la subsistance matérielle de la religiosité vécue

Anel Victoria Salas
Renée de la Torre Castellanos

<Ce travail consiste en un essai photographique sur les autels domestiques, accompagné des récits de leurs propriétaires, et vise à aborder la religiosité catholique pratiquée au quotidien dans des espaces non ecclésiastiques. Le travail ethnographique (basé sur des enregistrements photographiques et des entretiens) se concentre sur la matérialité des autels (qui rendent les croyances visibles) et sur les récits qui rendent compte des significations symboliques, des appropriations et des utilisations des images catholiques dans la vie ordinaire des croyants. Nous abordons trois scénarios dans lesquels les autels sont installés et pratiqués : domestiques (ils sont généralement privés et individuels et se trouvent à l'intérieur des maisons) ; semi-privés (dans les lieux de travail, tels que les bureaux, les étals de marché, les cantines et les ateliers), qui, bien que pris en charge par une personne, ne sont pas à usage exclusif, sont exposés et sont parfois à l'origine des pratiques de ceux qui fréquentent ce lieu ; et publics (rue ou quartier), qui sont placés dans des espaces ouverts (sur un trottoir, une place ou un coin) et activent des pratiques collectives, voire sont sauvegardés par une communauté. Nous considérons qu'il s'agit d'une proposition méthodologique nouvelle pour aborder la compréhension des expériences religieuses et de leurs logiques non ecclésiastiques.

Construire l'espoir : le documentaire social participatif comme méthodologie de recherche dans un centre de réhabilitation évangélique à Tijuana. Défis et leçons apprises

Eduardo Yael González Tamayo

Les méthodologies de recherche qui génèrent des connaissances en sciences sociales à partir de la collecte d'informations empiriques se sont diversifiées grâce aux avancées technologiques et à la transdisciplinarité ; pour cette raison, il est important de réfléchir à la manière dont ces croisements disciplinaires nourrissent et complexifient le rôle de la recherche socioculturelle. Cet article cherche à approfondir les événements, les analyses et les apprentissages qui ont émergé lors de la création du documentaire social participatif Hombres de esperanza (2017) et de ses différentes expositions au grand public, aux universitaires et aux experts en arts visuels. Il s'agit ainsi d'établir un dialogue entre le discours artistique et celui des sciences sociales à partir des points communs qui convergent dans la création d'un documentaire ethnographique, réalisé à Tijuana et portant sur un centre de réhabilitation évangélique.

Nasa Phtamnxûu. Mariage indigène Nasa

Nasa Phtamnxūu - Ferme indigène Nasa de Aica Films sur Vimeo.

Alejandra Muñoz Ruiz
Mateo Leguizamón

Ce document vise à montrer le cadre historique dans lequel, d'une part, le produit audiovisuel réalisé par Aica Colectivo sur le sauvetage du casorio indigène est développé et, d'autre part, à tracer le parcours de consolidation des connaissances générées par le peuple indigène Nasa, dans un exercice qui permet de délimiter les distances culturelles qui sont aujourd'hui présentes dans le reste des cultures du pays. Ce travail vise à esquisser l'histoire du peuple indigène Nasa Paez, un peuple du territoire ancestral de Tierradentro, Cauca-Colombie, dont la langue maternelle est le Nasaywe, une communauté en constante résistance et en lutte pour forger sa propre histoire en suivant les traces de ses ancêtres.

Fabrication de tubas au Mexique et aux Philippines. Quatre siècles d'histoire commune

Paulina Machuca

<L'objectif principal de ce documentaire est de montrer l'art de la fabrication du tuba dans deux endroits géographiquement éloignés mais liés par l'histoire : Colima, dans l'ouest du Mexique, et Bohol, aux Philippines. Le tuba est une boisson fabriquée à partir de la sève du palmier (Cocos nucifera L.), dont la technique a été introduite dans l'ouest du Mexique au XVIIe siècle, grâce aux Philippins arrivés à bord du galion de Manille. Le public pourra découvrir, dans une perspective comparative, les processus de son élaboration, ses formes de consommation et de commercialisation, ainsi que son importance culturelle dans leurs contextes respectifs.

Le fil de la mémoire

Le fil de la mémoire de Mariana Rivera García sur Vimeo.

Mariana Xochiquétzal Rivera García

Dou trois mois, une tournée au Mexique a eu lieu avec l'exposition intitulée Tisser avec le fil de la mémoire : les points de la dignité au milieu de la guerreL'exposition présentait le travail d'un collectif de tisserands colombiens composé de femmes ayant survécu au conflit armé. Par le biais du tissage, elles ont raconté leur histoire, dénonçant les injustices et les violences qu'elles ont subies. L'exposition a été partagée avec des groupes de tisserands de Mexico, Guerrero et Chiapas ; parallèlement, des ateliers de tissage et de mémoire ont été organisés et une exposition audiovisuelle a eu lieu. Le fil de la mémoire est un documentaire qui suit le voyage de l'exposition à travers le Mexique, et qui réfléchit aux ponts qui sont tissés entre la création collective, la créativité et le potentiel de transformation de la réalité des espaces partagés pour raconter et tisser.

En parlant des images : "C'est lié à l'histoire de sa vie".

Roberta Simon

EDans cette vidéo, je présente les conversations de Claudio Oliveira, l'un des visiteurs qui ont traversé l'exposition des étudiants du cours d'anthropologie visuelle et d'image du cours de sciences sociales de l'UFRGS sur les modes de vie sensibles dans la ville de Porto Alegre / RS (Brésil). Les images, les regards et les discours de Claudio se mêlent aux images de l'exposition. Les histoires, les espaces et les temps ouvrent la communication circulaire à de nouvelles résonances pour ceux qui les voient. Je vous invite à discuter avec les images.

Religion et immigration : Le Seigneur des Miracles à Rome

Veronica Roldan

Ce documentaire traite de la dévotion au Christ crucifié, appelé le Seigneur des Miracles, par la communauté péruvienne vivant en Italie. L'histoire de cette vénération remonte à l'année 1651 dans les faubourgs de la ville des rois, comme on appelait Lima à l'époque de la vice-royauté du Pérou. Aujourd'hui, cette image de Jésus-Christ, peinte à l'origine par un esclave angolais, est vénérée pendant le mois d'octobre au Pérou et dans tous les pays où vit une communauté d'immigrés péruviens qui forment la Confrérie du Seigneur des Miracles [...].

Vol 7 No 13 (2024)