Ee présent essai examine les pratiques de photomontage dans des contextes ruraux du Michoacán, au Mexique, afin de se demander comment les usages sociaux de la photographie sont intimement liés aux subjectivités collectives et aux affects de perte, entre les histoires de migration et les cycles récurrents de violence. Ces pratiques visuelles ne peuvent être comprises sans prêter attention aux aspects intrinsèques de la technologie photographique, tels que son caractère indiciel, sa matérialité, son artificialité et son ancrage temporel. Ici, une lecture attentive du concept de "l'obtus" proposé par Roland Barthes révèle comment les techniques de photomontage, entre les mains de photographes locaux, génèrent des effets visuels et des dislocations par la manipulation de détails subtils qui contribuent à recréer, mais aussi à subvertir, les "façons de voir" des habitants de la région.

Ee présent essai cherche à montrer, à travers une singularité d'images, comment les mythes, dans l'une de leurs multiples ramifications expressives, se matérialisent de manière narrative dans ce que nous appelons les expressions plastiques du bon andante. Ses unités minimales fonctionnent avec des signifiants construits dans une multiplicité d'objets qui renvoient l'andante à des significations liées aux êtres de l'acte universel. Pour démontrer notre hypothèse plastique, nous illustrerons le complexe mythologique lié à Śiva, l'une des divinités les plus remarquables de la cosmogonie indienne, en nous référant aux diverses manifestations et présences de ce dieu dans les rues colorées de l'Inde.

<Ce travail consiste en un essai photographique sur les autels domestiques, accompagné des récits de leurs propriétaires, et vise à aborder la religiosité catholique pratiquée au quotidien dans des espaces non ecclésiastiques. Le travail ethnographique (basé sur des enregistrements photographiques et des entretiens) se concentre sur la matérialité des autels (qui rendent les croyances visibles) et sur les récits qui rendent compte des significations symboliques, des appropriations et des utilisations des images catholiques dans la vie ordinaire des croyants. Nous abordons trois scénarios dans lesquels les autels sont installés et pratiqués : domestiques (ils sont généralement privés et individuels et se trouvent à l'intérieur des maisons) ; semi-privés (dans les lieux de travail, tels que les bureaux, les étals de marché, les cantines et les ateliers), qui, bien que pris en charge par une personne, ne sont pas à usage exclusif, sont exposés et sont parfois à l'origine des pratiques de ceux qui fréquentent ce lieu ; et publics (rue ou quartier), qui sont placés dans des espaces ouverts (sur un trottoir, une place ou un coin) et activent des pratiques collectives, voire sont sauvegardés par une communauté. Nous considérons qu'il s'agit d'une proposition méthodologique nouvelle pour aborder la compréhension des expériences religieuses et de leurs logiques non ecclésiastiques.