Résumé

Les parades scolaires de samba sont une modalité du carnaval brésilien. À partir de multiples formes d'expression - chant, danse, percussion, allégorie et costume - ils fonctionnent sur les principes de l'inversion et de l'enchantement pour raconter une histoire en mouvement.

Entre 2016 et 2022, période de conjoncture perturbatrice dans le pays, j'ai étudié la présence de enchevêtrements (thèmes) religieux dans les principaux défilés de Rio de Janeiro. Au cours de mes recherches, j'ai constaté une intensification des références aux religions, associées aux débats nationaux sur la culture, la société et les droits. Les écoles de samba ne se contentent pas de défiler sur des thèmes de la culture brésilienne, elles renouvellent et reconstruisent également cette culture par le biais de leur performances critiques, dont le fil conducteur est souvent la religion. Pour corroborer mon argumentation, j'analyserai deux enchevêtrements du carnaval de 2020.

thèmes religieux dans les écoles de samba de rio de janeiro (2016-2022) : performances festives et processus sociaux

Les défilés des écoles de samba sont l'une des principales expressions du carnaval brésilien. Comprenant des chants, des danses, des percussions, des chars et des costumes, ils renversent les hiérarchies quotidiennes et produisent un sentiment d'enchantement pour raconter une histoire en mouvement. Cette étude se penche sur l'aspect religieux du carnaval. enchevêtrements (thèmes des défilés) dans les principaux défilés de Rio de Janeiro de 2016 à 2022, une période de bouleversements dans le pays. Au cours de ces années, les références à la religion se sont intensifiées en réponse aux débats nationaux sur la culture, la société et les droits. Au-delà des thèmes culturels brésiliens, les écoles de samba renouvellent et refondent cette culture dans leurs défilés par le biais de performances critiques dans lesquelles la religion sert souvent de fil conducteur. Pour étayer cet argument, cette étude analyse deux spectacles de samba. enchevêtrements du carnaval de 2020.

Mots-clés : Carnaval, religion et culture, rituel et symbolisme, Rio de Janeiro, écoles de samba.

Introduction. Le carnaval des écoles de samba et ses enchevêtrements.

Le carnaval, considéré comme la fête populaire la plus importante du Brésil, prend différentes formes, avec d'intenses variations régionales. L'une de ces formes est le défilé des écoles de samba, vendu internationalement comme “l'un des plus grands spectacles de la planète”, quelque chose de “typiquement brésilien”, d'unique et de caractéristique de la “culture nationale”. Indépendamment des stéréotypes implicites dans ces étiquettes, l'ampleur du phénomène est incontestable : chaque année, des milliers de personnes participent aux défilés, des milliers d'autres les regardent en direct et des millions les suivent à la télévision et sur les plateformes de partage de vidéos.

À Rio de Janeiro, les premières écoles de samba ont été institutionnalisées en tant qu'associations récréatives au début du siècle. xx, des communautés noires et d'autres groupes subalternes. Ils se caractérisent par l'expression de chants, de danses et de percussions dans un format de cour (Santos, 1999), comme d'autres manifestations du répertoire des “fêtes populaires” brésiliennes (Cascudo, 1999). Depuis 1932, ces groupes participent à des concours organisés par les secteurs de la presse et du tourisme (Cavalcanti, 2006 : 42).

Au fil des ans, les écoles ont élargi leur base sociale aux classes moyennes, tandis que les défilés devenaient plus sophistiqués, avec des costumes et des chars. Des chorégraphes, des scénographes et des costumiers ont été incorporés. La figure du carnavalero, le professionnel responsable de tous les aspects visuels du défilé, est née.1 Le site enchevêtrement -Les écoles de samba de Rio de Janeiro étaient déjà spectaculaires vers 1980, grâce à leur forte médiatisation et au financement des écoles de samba. Vers 1980, les écoles de samba de Rio de Janeiro étaient déjà spectaculaires, grâce à leur forte médiatisation et au financement des écoles de samba. jeu de l'oie, Les chefs mafieux de cette forme illégale de jeu sont socialement légitimés par le parrainage des écoles et de leurs communautés (Santos, 1999) (figure 1).

Figure 1 : L'image montre le volume actuel du festival et le char du Calvaire, dans lequel Jésus crucifié apparaît sous les traits d'un jeune homme noir abattu dans une favela de Rio de Janeiro. Source : Fernando Grilli, Collection Riotur. Défilé de l'école Mangueira, 2020.

Aujourd'hui, pendant le carnaval, chaque école de samba défile en racontant une histoire en mouvement. enchevêtrement, au moyen d'un samba-entanglement, la musique composée pour l'occasion, chantée et dansée avec le soutien d'un orchestre de percussion, la batterie. Afin de marquer les continuités et les discontinuités dans le récit, les membres sont regroupés en ailes Les costumes sont organisés en secteurs (comme les actes d'une pièce de théâtre), délimités par des chars. Normalement, les enchevêtrement est proposée par le carnavalero et est directement ou indirectement liée au Brésil, à son histoire et à sa culture. Le festival étant une compétition, les défilés sont évalués par des juges qui notent certains éléments et déterminent ainsi la position de chaque école dans le championnat annuel.2

Ces écoles ont été considérées, parallèlement ou simultanément, comme art, culture, culture populaire, fête populaire, spectacle, tourisme, tradition, innovation et, même, en raison de leurs liens avec la société civile. jeu de l'oie, marginalité. Des travaux anthropologiques tels que ceux de Roberto da Matta (1984) et de María Laura Cavalcanti (2006) traitent les défilés comme des rituels qui présentent des versions dramatiques et narratives du Brésil, des versions du soi qu'un groupe se représente à lui-même et aux autres.

Dans cette optique, cet article examine la manière dont les écoles de samba, à travers les défilés de enchevêtrements La religion, considérée comme un élément constitutif de la culture nationale, a joué un rôle clé dans l'interprétation de la réalité sociale. La religion, considérée comme un élément constitutif de la culture nationale, a été une clé d'interprétation de la réalité sociale. Il s'agit d'un processus à double sens : d'une part, un ensemble plus large de transformations sociales affecte cette fête populaire et, d'autre part, la fête elle-même perçoit ces mouvements, thématisant de manière critique les relations entre la religion, la culture et la société. Le point de départ est l'idée que les fêtes populaires ne sont pas seulement le résultat ou le miroir des relations sociales : elles sont un élément constitutif de la société et, au moment où elles sont célébrées, elles agissent sur la société.

Pour discuter de ces questions, il a utilisé des données issues de recherches menées entre 2016 et 2022 en collaboration avec le groupe de travail sur les écoles de samba de Rio de Janeiro., composé d'une douzaine d'associations.3 Sur la base de ce travail, cet article présente d'abord une vue d'ensemble des récentes reconfigurations, y compris religieuses, de la société brésilienne qui ont un impact sur les définitions de la culture nationale et de l'ensemble des fêtes populaires. Il introduit ensuite les concepts qui sous-tendent théoriquement l'approche proposée des défilés du carnaval, à savoir : les rituels transgressifs et les performances efficace. Les paragraphes suivants expliquent la méthodologie de recherche avec les écoles de samba et justifient la sélection de deux défilés de l'année 2020. Ces défilés seront présentés comme des exemples ethnographiques de la façon dont les questions religieuses ont occupé une place prépondérante dans le carnaval carioca et dont elles ont été le fil conducteur de la critique sociale et culturelle.

Conjoncture au Brésil : reconfigurations culturelles, religieuses et politiques

La religion peut être liée aux questions d'identité et de culture nationales, en particulier dans les pays qui se sont formés en faisant appel aux “traditions et coutumes religieuses” comme fondement de la nation. C'est le cas au Brésil, où l'identité nationale est considérée comme le fruit d'un processus historique au cours duquel le colonialisme catholique portugais, les religiosités, les religions, les ontologies et les cosmovisions des peuples afro-diasporiques et indigènes se sont mélangés. D'autres religions ont été apportées par les immigrants, introduites par les missionnaires religieux ou créées localement. Bien qu'elles concernent une partie importante de la population, ces religions n'ont pas le même poids dans la formation de la culture nationale (Menezes, 2012 ; Sanchis, 1997).

Dans la constitution de l'État républicain, les édifices et les pratiques festives considérés comme patrimoine culturel sont majoritairement associés au catholicisme, même lorsqu'ils impliquent d'autres religions, qui restent invisibles. Pendant une grande partie du siècle xx, De manière idéalisée, l'idée que la base culturelle du Brésil était le catholicisme ibérique, festif et populaire, poreux et syncrétique, était hégémonique (Sanchis, 1997). L'accent mis sur les dimensions intégratrices et non conflictuelles de la culture, censées converger vers l'unité nationale, a occulté les processus coloniaux violents et homogénéisants qui ont produit cette unité. Cependant, à la fin du même siècle, des changements sociaux ont remis en question cette disposition interprétative.

Après une lutte intense pour la démocratie, le Brésil a mis fin à la dictature civilo-militaire (1964-1985) et a rédigé une constitution progressiste, la Constitution des citoyens de 1988, qui affirme que la nation s'est formée à partir de différentes matrices ethniques et culturelles et garantit “la protection des manifestations culturelles indigènes et afro-brésiliennes, ainsi que d'autres groupes qui ont contribué au processus de civilisation brésilien”. Elle garantit également la liberté religieuse en tant que principe constitutionnel (Capone et Morais, 2015).

La mobilisation des mouvements indigènes, noirs, féministes et féminins constitue une autre force de transformation puissante. lgbtqia qui, renforcées jusqu'à présent au cours de ce siècle, ont été xxi, ont exigé des relectures de l'histoire nationale. Sur la base de cadres civilisationnels, de lieux de mémoire et d'épistémologies différents de ceux du colonialisme européen, ils ont cherché à reconnaître et à légitimer le protagonisme de sujets précédemment oubliés, brisant ainsi les chaînes de la subordination.

En ce qui concerne la religion, depuis les années 1970, le Brésil a connu le déclin du catholicisme et une conversion rapide de larges segments de la population au christianisme évangélique, en particulier dans les églises pentecôtistes et néo-pentecôtistes (Teixeira et Menezes, 2006, 2013). Ces segments ne se reconnaissent pas dans le répertoire culturel consolidé et luttent pour y inclure leurs pratiques et leurs versions de l'histoire et de la culture nationale (Mafra, 2011 ; Mariz et Campos, 2011).

Au cours des dernières décennies, des éléments considérés comme traditionnels, tels que les calendriers civils, les événements festifs, les fêtes nationales, les titres patrimoniaux, les styles et rythmes musicaux, les collections de musées, les médailles et les titres, sont devenus l'objet de controverses et de litiges. Certaines affirmations suggèrent que les éléments qualifiés de caractéristiques de la culture sont “en réalité religieux” et “identitaires”, c'est-à-dire qu'ils n'appartiennent pas à la nation, mais à des groupes ethniques spécifiques, et dans d'autres cas, la reconnaissance de certaines pratiques religieuses en tant que patrimoines “culturels” est exigée (Giumbelli, 2018 ; Morais, 2018). La culture, la religion et l'identité deviennent des catégories contestées dans un processus de redéfinition mutuelle.

La situation est devenue encore plus complexe depuis 2013, avec l'articulation croissante de l'aile droite qui a conduit à la destitution de la présidente Dilma Rousseff en 2016, mettant fin à 14 années de popularité du Parti des travailleurs (pt). La présidence de Jair Bolsonaro (2019-2022) a représenté la montée de la droite au gouvernement, en raison d'une coalition entre les militaires, les hommes d'affaires, les évangéliques pentecôtistes et les catholiques conservateurs. Son administration a cherché à démanteler les politiques d'inclusion sociale, en plus d'assumer les lignes directrices du conservatisme catholique et évangélique sur les questions d'éducation, de morale et de santé publique. Au cours de cette période, les cas d'intolérance religieuse se sont aggravés, principalement de la part du christianisme évangélique, avec des attaques physiques et symboliques contre des personnes et des lieux de culte d'autres religions, ainsi que des accusations d'idolâtrie, de sorcellerie et d'adoration du diable. Bien qu'avec l'élection de Luiz Ignácio Lula da Silva pour la période 2023-2026, le gouvernement du pt est de retour, la droite est toujours organisée et puissante.

Les relations passionnées entre la religion, la culture et la politique touchent également les écoles de samba. Bien que, par leur origine et leur composition, elles soient liées aux religions afro-brésiliennes, les segments évangéliques et catholiques s'y intéressent de plus en plus, soit pour étendre leurs missions d'évangélisation, soit pour les interdire ou les moraliser (Gomes, 2008 ; Oosterbaan et Godoy, 2020 ; Menezes et Reis, 2017). Dans la municipalité de Rio de Janeiro, une autre crise grave est survenue avec l'élection du maire Marcelo Crivella, un évêque néo-pentecôtiste évangélique issu d'un parti de droite. Au cours de son mandat (2017-2020), il a adopté une position anti-samba et anti-carnaval : il a réduit les fonds au nom de l'investissement dans la “ garde d'enfants ”, ainsi que créé des obstacles bureaucratiques pour que les espaces publics ne puissent pas être occupés (Menezes et Reis, 2017) (figure 2).

Figure 2 : La culture défile : le char représente l'entité candomblé Caboclo Pedra Preta en tant que poupée indigène du peuple Iny Karajá, dont la technique de fabrication est considérée comme un patrimoine immatériel brésilien. Source : Fernando Grilli. Collection Riotur. Escola Grande Rio, 2020.

Les écoles de samba ne subissent pas seulement les effets de la conjoncture, car à travers leurs défilés, elles se positionnent dans le jeu : elles produisent leurs propres théories sur le pays, sa culture et ses religions (Bártolo, 2018, 2021 ; Menezes et Bártolo, 2019 ; Menezes, 2020). Pour développer cette problématique et sur la base des références théoriques que je présenterai ci-dessous, j'aborderai la dimension rituelle et performative du jeu des enchevêtrements.

Carnaval, carnavaliers et religion : rituels transgressifs, performances efficace

Bien que le carnaval soit considéré comme une fête profane, son histoire l'associe à la liturgie catholique. Dans cette perspective, le carnaval serait une période festive d'excès et de débauche, précédant immédiatement et s'opposant aux restrictions du carême qui, par le jeûne et d'autres formes d'ascétisme, sert de préparation aux cérémonies de la mort et de la résurrection du Christ à Pâques (Baroja, 1979 ; Burke, 2010). La relation entre le carnaval et le christianisme semble être structurelle et définie par la position et le rôle de la fête dans le calendrier catholique romain. Malgré ce même calendrier, à la suite des réformes protestantes et catholiques du xvi, Par le passé, les pratiques ludiques ont été moralisées et restreintes, et ont été réprimées (Burke, 2010).

Par rapport à ce qui précède, Mikhaïl Bakhtine (1997) distingue le carnaval du carnavalesque, un principe de signification du monde qui opère à partir de formes symboliques concrètes et sensorielles et d'opérations transgressives qui marquent des événements similaires sous diverses latitudes. Pour lui, “le [principe] carnavalesque” résulte de la “carnavalisation” : “Un acte d'inversion de la vie ordinaire, qui suspend [pour une certaine période] les lois, les interdictions et les restrictions, réunissant des choses et des personnes jusqu'alors organisées hiérarchiquement ou séparément, comme [...] le sacré et le profane, ce qui nous permet de parler de l'acte carnavalesque comme potentiellement profanateur, sacralisant ou même dualiste” (Menezes et Bártolo, 2019 : 98).

Dans l'approche de Bakhtine (1997), le carnaval n'est pas tant une fête spécifique que la somme de diverses festivités et rituels qui fonctionnent par inversions et contestations. Pour reprendre les termes de Claire Tancons (2014), il s'agirait d'une “ sensibilité contestataire ” qui ouvre la voie, à travers la débauche, à la critique et à la nouveauté.

Les différences et les similitudes entre le carnaval et le principe du carnaval nous aident à comprendre le pouvoir de la fête dans les Amériques. Malgré ses liens avec le calendrier chrétien, le potentiel transgressif de la fête permet des combinaisons cosmologiques et ontologiques, y compris celles des peuples autochtones et afro-diasporiques. Ces manifestations ont souvent lieu dans les corps et impliquent des pratiques et des esthétiques capables d'articuler différentes formes de sacralisation.4 Ainsi, les défilés du carnaval - influencés par les processions catholiques et les processions africaines - permettent d'établir des liens avec de multiples expressions du sacré, détachées de la matrice chrétienne stricte, normative et réformée.

Dans leurs défilés, les écoles de samba combinent carnaval et carnaval, ordre et désordre. Du point de vue de l'ordre, leur date est toujours définie par le calendrier chrétien et il existe également de nombreuses règles pour le déroulement du cortège, ainsi que des critères pour la délibération des jurys. Il y a aussi la sensualité, le luxe, le comique, le grotesque, le scatologique, l'excessif, le difforme, la sueur, le ravissement sensoriel et l'implication émotionnelle des participants au défilé et du public. La complexité des forces en présence permet de rapprocher les défilés du concept d“” événement critique “, au sens où l'entend Bruce Kapferer (2010 : 3). Pour cet auteur, les ” événements critiques " sont des situations qui mobilisent différents systèmes classificatoires ou perspectives interprétatives. Ils permettent de faire émerger des tensions insolubles dans la vie sociale et personnelle et de les mettre en relation. Ils sont donc des occasions privilégiées de déstabiliser le consensus et de provoquer l'étrangeté.

L'idée de la transgression carnavalesque en tant qu“”événement critique“ dialogue avec le concept de ”traduction culturelle“ de Homi Bhabha (1998). Il s'agit d'actions qui réécrivent les discours oppressifs afin d'exposer leurs contradictions internes, d'approuver leur structure et d'ouvrir un espace pour l'émergence du nouveau - quelque chose qui peut échapper aux mécanismes du pouvoir colonial. Grâce à des mouvements qui mettent en évidence les contradictions, les subversions et les inversions, la ”traduction culturelle“ génère des ambiguïtés et des hybridismes qui favorisent l'émergence d'un ”troisième espace" : une structure d'ambivalence ouverte à la subversion, à la transgression, au blasphème, à l'hérésie. Là où toutes les divisions binaires et les antagonismes, typiques des concepts modernes, ne sont plus valables.

En tenant compte des jeux de contradictions, de subversions et d'inversions que le défilé de l'école de samba active, en tant que festival carnavalesque, il peut être compris comme une modalité de “troisième espace” (Bhabha, 1998), propulsant des négociations discursives dans la traduction culturelle. Il s'agit d'un espace liminal et ambivalent dans lequel les structures logiques qui soutiennent l'Occident (et maintiennent sa domination culturelle sur l'autre) s'effondrent et, par conséquent, quelque chose de nouveau peut émerger.

La capacité à faire de l'espace pour le nouveau peut être associée à l'idée que les défilés de carnaval sont des rituels. Les théories pragmatiques du rituel (Tambiah, 1985 ; Schechner, 1985 ; Peirano, 2001) soulignent que les rituels disent des choses, mais font aussi des choses en les disant, un acte de communication efficace qui produit des effets sociaux. Dans le cas des écoles, il s'agit d'une communication qui ne se produit pas seulement dans le langage verbal, mais à travers la combinaison de multiples formes esthético-sensorielles, capables d'activer des émotions et des perceptions, de produire des formes d'implication, de compréhension kinesthésique et de générer des imaginaires et des imaginations sur le podium de la samba (Meyer, 2019).

Dans cette perspective qui associe les notions de “carnavalier”, d“”événement critique“, de ”troisième espace“ et de ”pragmatique rituelle", je considère les défilés des écoles de samba comme de véritables rituels de transgression, performances multiexpressives et multisensorielles, produisant des versions de la culture brésilienne. Ils fonctionnent selon des principes transgressifs, capables de mettre en lumière les forces et les modèles sociaux existants. Même lorsque ces modèles sont conflictuels, les défilés permettent de les mettre en évidence, de les suspendre et de les proposer à une interprétation critique, ainsi que de provoquer l'imagination d'alternatives. Les enchevêtrements seraient des archives dynamiques de la culture brésilienne ou, dans le sens de Diana Taylor (2013), ils seraient des répertoires culturels dans la culture brésilienne. performance, réinterprétée à chaque carnaval. Les écoles de samba ne défilent pas seulement autour de thèmes culturels brésiliens, mais aussi, par leurs performances, Ils renouvellent et reconstruisent la culture.

Recherche sur la religion et la culture dans les défilés récents

Mon intérêt pour la religion dans le carnaval est apparu en 2015, dans le cadre d'un projet dédié à la compréhension de la dévotion aux saints Cosme et Damião à Rio de Janeiro. Pour trouver des conceptions de ces saints présentes dans plusieurs défilés, j'ai prêté attention à la religion dans les écoles de samba (Menezes et Bártolo, 2019). L'expérience a été si significative qu'elle a stimulé une recherche plus approfondie.

Tout en reconnaissant que dans l'univers des écoles de samba, la religion est présente sous de nombreuses formes, la recherche s'est concentrée sur la question de la religion en tant que enchevêtrement, Le défilé est l'axe de l'argumentation qui organise toute la complexité d'un défilé.5

La méthodologie de recherche était basée sur l'ethnographie du processus de construction de certains des bâtiments de l'Union européenne. enchevêtrements religieux. À cette fin, chaque année, les écoles étaient censées définir leurs objectifs en matière de religion. enchevêtrements pour l'année suivante afin d'identifier celles qui comportaient des éléments religieux et l'impact qu'elles auraient sur le monde du carnaval. Les conditions objectives d'accès aux écoles ont également été évaluées afin de pouvoir entrer dans les coulisses du processus de création.

L'observation participante a été réalisée dans différents espaces. Grâce à la collaboration avec les étudiants, nous nous sommes rendus au siège des écoles de samba, dans les hangars où sont fabriqués les chars et les costumes, lors des concours de l'élection de la "Samba" et de la "Samba". samba-entanglement, dans les enregistrements de cd et d'autres événements. Nous avons défilé dans quelques écoles de samba et suivi les évaluations des jurys.

En ce qui concerne le travail sur documents, outre l'analyse d'ouvrages savants, des résumés de l'ouvrage de l'auteur ont été rédigés. enchevêtrements et leurs justifications pour les jurys. Nous suivons les débats dans les médias spécialisés, tant dans la presse écrite qu'en ligne (sur les sites web, les médias sociaux et les plateformes de partage de vidéos). Nous nous intéressons aux commentateurs du carnaval, car ils sont des agents importants du festival, rassemblant des fans autour d'eux, faisant circuler des informations et des rumeurs sur la qualité du travail en cours, mettant en avant les écoles qui semblent les plus fortes. La politique de réputation faisant partie du jeu compétitif, la fermentation des attentes est une tâche importante.

Selon les experts, notre recherche a coïncidé avec une phase de politisation au cours de laquelle l'Union européenne s'est engagée dans la voie de la démocratisation. enchevêtrements L'accent a été mis sur les perspectives critiques, qui ont permis de discuter des inégalités sociales et de l'impact de la politique de l'emploi sur la société. impasses des crises politiques auxquelles le pays était confronté (Simas et Fabato, 2015). L'artiste visuelle Daniela Name a associé les changements à une nouvelle génération de carnavaleros-narradores qui, en privilégiant la enchevêtrements dans les défilés, subordonnent l'esthétique à la narration. Avec eux, les discours ont pris place “dans le ventre de la plastique” (Name, 2021). Notre choix d'analyser enchevêtrements serait justifiée par la place qu'elle occupe dans ce contexte.

Les données recueillies par Lucas Bártolo, doctorant au musée national de l'université fédérale de Rio de Janeiro et coresponsable de la recherche, ont permis d'établir que, si au cours des décennies précédentes, l'eau de pluie était un élément essentiel de l'écosystème, il n'en allait pas de même pour l'eau de mer. enchevêtrements Alors que les défilés religieux apparaissaient occasionnellement, depuis 2016, il n'y a pas un carnaval dans le groupe spécial qui n'ait pas au moins un défilé dont le thème central est la religion. Entre 2016 et 2022, il y a eu 14 enchevêtrements (Bártolo et Menezes, 2022) Cette intensification s'est poursuivie même après la recherche, à tel point que, pour le carnaval 2025, dix des douze écoles de samba du Groupe spécial ont défilé avec enchevêtrements religieux.

Notre travail sur le terrain nous a permis de confirmer que, d'une part, les enchevêtrements D'une part, les articles de la période de recherche contenaient des accusations d'intolérance religieuse, des visions nostalgiques d'un Brésil plus ouvert au culte des saints et au syncrétisme ; d'autre part, ils suggéraient l'affirmation des origines africaines, noires, racialisées et religieuses de la fête, avec des demandes de reconnaissance de ces origines. Dans un contexte de guerres culturelles, de menaces pour l'égalité raciale et de politiques de réparation et de liberté religieuse, le carnaval a servi d'arène pour la remise en question des moralités dérivées des matrices modernes, chrétiennes et coloniales, tout en défendant des droits. Les enchevêtrements Ces questions étaient ancrées dans les questions religieuses.

Dans ce sens, j'apporte comme exemples deux cas ethnographiques du Carnaval 2020. Ces cas ont été sélectionnés à la fois pour leur valeur heuristique et parce qu'ils ont été définis par l'univers des écoles de samba en tant que enchevêtrements remarquables. Ils se distinguent par le thème qu'ils abordent et par l'excellence des carnavaleros qui les réalisent, considérés comme d'habiles “conteurs”, au sens de Name (2021).6 Ils sont les enchevêtrements “La vérité te rendra libre”, créé par le carnavalier Leandro Vieira pour l'école Mangueira, et “Tata Londirá : la chanson du caboclo dans le quilombo de Caxias”, créé par les carnavaliers Leandro Bora et Gabriel Haddad de l'école Grande Rio. Il s'agit de enchevêtrements dont nous avons accompagné le développement grâce aux relations que nous avions nouées avec ces écoles de samba.

Aucune des deux émissions n'a été primée, bien qu'elles aient fait l'objet d'une large publicité. Ces émissions enchevêtrements illustrent des manières différentes, voire opposées, d'aborder la question religieuse : tandis que le premier propose une lecture critique du christianisme, actualisant la vie du Christ en tant que personne exclue des centres de pouvoir et impliquée dans le carnaval, le second met en avant le prêtre afro-brésilien Joãozinho da Goméia, appelé “le roi du candomblé”, en soulignant les aspects enchantés et transgressifs de sa biographie. De cette manière, les deux cas se rapportent aux pôles des conflits religieux dans le Brésil d'aujourd'hui (christianisme contre religions afro-brésiliennes).

Il existe également des contrastes intéressants dans le profil des deux écoles de samba. Mangueira est l'une des écoles de samba les plus anciennes et les plus reconnues du Brésil, avec des millions d'adeptes dans le pays et à l'étranger, ce qui permet de parler d'une “nation mangueirense” répartie sur des territoires discontinus. Bien qu'elle soit l'école de samba de grands artistes, elle se distingue parmi les groupes de carnaval par sa réputation de traditionalisme et ses liens communautaires forts, consacrés par des expressions telles que “école des racines” et “grassroots”, c'est-à-dire formée par des segments des classes inférieures “mangueirenses de naissance”.

Grande Rio, en revanche, est considéré comme le plus “jeune” du Grupo Especial, puisqu'il n'a été formé qu'en 1988, par la fusion d'écoles de samba de la municipalité voisine de Duque de Caxias, dans la région de Baixada Fluminense (Menezes, 2020 : 17). A l'époque de la recherche, Grande Rio avait la réputation de défiler avec des enchevêtrements La réputation de l'école d'être plus médiatique ou financée par de gros sponsors, d'être occupée par des personnalités de la télévision et des médias sociaux, d'être fortement financée et d'être éloignée de sa communauté. C'est précisément pour se débarrasser de cette réputation de “sans racines” que l'école a recruté pour le carnaval de 2020 deux jeunes artistes de carnaval qui ont rejoint le groupe spécial avec la réputation d'être habiles avec l'arme à feu. enchevêtrements culturel.

Dans les lignes qui suivent, je décrirai les deux défilés afin de proposer un contraste dans la manière dont le religieux s'articule avec la critique sociale..

Ethnographies de la religion en parade

Jésus dans le défilé de Mangueira

C'est lors du défilé de Mangueira en 2016 que Leandro Vieira a fait ses débuts en tant que carnavalier dans le Grupo Especial.7 Pour ses débuts, il a remporté le championnat avec le enchevêtrement Maria Bethânia, la prunelle des yeux d'Oyá rompant ainsi une longue série, la dernière victoire remontant à 2002. Les enchevêtrement a célébré la vie et l'œuvre de l'importante interprète de musique populaire brésilienne, au cours de ses 50 ans de carrière, et le carnavalier a choisi de faire de sa religiosité un thème central en la présentant comme la fille de l'Orixá du candomblé Oyá (Iansã). L'année suivante, Mangueira a de nouveau fait entrer la religion sur le podium de la samba avec le spectacle Enchevêtrement Uniquement avec l'aide du saint, La relation de dévotion a organisé le récit, soulignant l'intimité, l'affection et la tendresse entre les saints et les dévots. La relation de dévotion a organisé la narration, mettant en évidence l'intimité, l'affection et la tendresse entre les saints et les dévots, dans un défilé qui commençait à un autel catholique baroque et se terminait à l'umbanda. Les Argent ou pas, je joue ! de 2018 a critiqué à la fois le traitement réservé au carnaval par le maire-évêque Marcelo Crivella et les mécanismes de financement et de gestion des écoles de samba elles-mêmes au sein de leurs associations. À Une histoire pour endormir les grands En 2019, Mangueira a présenté des versions alternatives à l'histoire officielle, valorisant le rôle des groupes populaires dans le processus historique à travers des contre-récits en costumes et allégories, ce qui lui a permis de remporter le championnat une fois de plus. En quatre ans, les défilés créés par Vieira ont valu à Mangueira deux victoires et l'ont toujours placée parmi les six meilleures écoles, ce qui a élevé le carnavalero au rang de star dans le monde du carnaval.8

Dans ses déclarations, Vieira a attribué la présence de la religion dans son enchevêtrements à sa pertinence culturelle : “Lorsque j'ai choisi de me concentrer sur Bethânia [en 2016] et d'inclure dans mon hommage toute la question de la dévotion catholique, de son héritage maternel et du candomblé, le culte des orixás, c'est parce que je crois que la religiosité brésilienne est l'une des plus belles pages de la culture brésilienne” (Fevereiros, 2017: 8-11).

Le défilé de mode [2017] a été un autre espace pour mettre en œuvre un récit de la culture brésilienne [...] qui m'a permis d'apporter l'image d'une porte-bandeira déguisée en Notre-Dame d'Aparecida et en même temps avoir une muse scolaire déguisée en pombagira appelée Maria Padilha9 [...] Si nous n'avons pas une représentation culturelle noire de la religiosité dans les feuilletons, dans les médias, qui permet à cette information d'atteindre un public plus large [...] si j'ai la possibilité de construire cela dans le Carnaval, alors c'est le Carnaval que j'utiliserai comme espace pour mettre en œuvre ce discours (Vieira, 2018).

En 2020, célèbre et couronné de succès, le carnavalier passe à la vitesse supérieure : la religion est de nouveau au centre de l'événement. enchevêtrement sur la base du verset biblique Jean 8:3. La proposition consistait à relire la figure du Christ, en l'éloignant des interprétations fondamentalistes et eurocentriques et en la rapprochant des lectures théologico-pastorales qui soulignent sa dimension humaine et aimante. L'idée était d'amener au défilé un Jésus compatissant, joyeux et enjoué, participant au carnaval. Il s'agissait d'une provocation : “S'il revenait aujourd'hui sur Terre et renaissait dans la morro de Mangueira, serait-ce dans une église chrétienne ou dans une samba? Lorsqu'elle s'incarne dans les membres les plus fragiles de la société, s'agit-il d'une femme noire, d'une victime de violence domestique, d'un homosexuel abusé, d'un transsexuel ou d'un jeune homme des favelas ‘crucifié par les milices’ ?” (Vieira, 2020).

La proposition de Mangueira peut être considérée comme critique à bien des égards. La proposition de Mangueira peut être considérée comme critique à bien des égards. morro est la colline, une caractéristique géographique ; mais à Rio de Janeiro, il désigne également une zone escarpée de la ville où il y a souvent des favelas, une concentration de logements sociaux habités par des communautés noires et périphériques. L'association entre les écoles de samba, museaux et favelas Les origines sociales de la samba sont évidentes : dans les pays de l'Europe de l'Est, la samba est une forme de danse. favela À Mangueira, comme dans d'autres quartiers de la ville, les dépossédés qui partageaient le territoire, pour la plupart des Noirs d'origine africaine, ont créé cette manifestation culturelle unique.

En amenant le Christ chez les Noirs, les pauvres et les marginaux, le récit évoquait les interprétations théologiques de l'option préférentielle pour les pauvres, si pertinente en Amérique latine pour le mouvement de la théologie de la libération. Le Christ, en tant que danseur de samba et habitant des quartiers pauvres de la ville, a été présenté comme l'option préférentielle pour les pauvres. morro L'œuvre de Mangueira met, sinon en suspens, du moins en tension, les frontières entre le sacré et le profane, en amenant la figure centrale du christianisme à la fête “de la chair” sans en nier le caractère sacré. Il s'est ainsi interrogé sur la manière dont les principes de charité et d'amour du prochain sont réellement vécus aujourd'hui, comme une dénonciation du pharisaïsme (figures 3, 4 et 5).

Figure 3 : Jésus renaît sur la colline de Mangueira, poursuivi par la police. Source : Gabriel Nascimento : Gabriel Nascimento. Collection Riotur. Défilé de Mangueira, 2020.

Figure 4 : Parmi les nombreuses crucifixions contemporaines, on trouve des homosexuels, des transsexuels et des autochtones. La croix porte l'inscription "Just love". Source : Dhavid Normando : Dhavid Normando. Collection Riotur, 2020.

Figure 5 : La reine de la bateria de Mangueira, Evelyn Bastos, en femme-Jésus, avec des couleurs et des accessoires qui font référence à la Passion, tandis que derrière elle, en noir, la bateria est habillée en centurions romains. Source : Gabriel Nascimento : Gabriel Nascimento. Collection Riotur, 2020.

La proposition transgressive et audacieuse n'a pas abouti lors de l'élaboration du défilé. Le scénario parlait d'un “opéra carnavalesque divisé en cinq actes” : Noël, la vie d'adulte à Jérusalem, la condamnation, la torture et la mort sur la croix, et sa résurrection dans l'église. morro de Mangueira dans le carnaval (Vieira, 2020 : 122-123). La structure narrative montre que les références traditionnelles au Jésus historique, bien qu'elles récupèrent le Christ en tant que “paria” persécuté par les pouvoirs en place, ont occupé la majeure partie du défilé, contredisant la proposition initiale qui parlait fortement d'un Jésus carnavalesque, au sens de Bakhtin, qui, bien que présent, tardait à arriver.

Depuis l'annonce de la enchevêtrement, Le carnaval a suscité des controverses dans le monde du carnaval, des arts, des sciences religieuses et parmi les religieux. Lorsque les costumes ont commencé à être diffusés, les cyber-attaques contre l'école et le carnavalier se sont multipliées, à tel point que lorsque la pandémie a éclaté, certains l'ont attribuée à une punition pour la supposée moquerie du Christ dans le carnaval (Baptista Pereira, 2021). D'autres ont salué la proposition et l'audace de Vieira, tant pour le thème que pour les choix esthétiques effectués pour l'aborder (Baptista Pereira, 2021 ; Menezes et Pereira, 2022).

Lors du travail sur le terrain, j'étais au siège de Mangueira, lors de la présentation du synopsis de l'étude de faisabilité. enchevêtrement. Avant que Vieira ne commence à lire sa proposition, la direction de l'école a demandé à tout le monde de “se lever et de prier le Notre Père”, ce qu'ils ont fait, donnant à l'événement un ton solennel et chrétien. Mais Vieira ne s'est pas joint à eux, il est resté assis. J'ai alors eu l'impression qu'il y aurait des obstacles à suivre l'argumentation proposée. Le christianisme semblait trop sérieux pour devenir ludique. Carnavalier Jésus semblait trébucher à la limite de l'imaginable.

Le jour du défilé, j'ai confirmé mon impression. J'ai vu Mangueira passer lourdement, comme saisi par le drame de la Passion. La dénonciation de la dureté de la réalité l'emportait sur l'euphorie du Carnaval et la proposition de faire participer Jésus à la fête n'avait pas la même force que l'attention portée à son martyre. En associant Jésus aux nombreux tourments qui marquent la population dans la vie quotidienne, le défilé présentait des compositions visuelles frappantes, mais sans mettre l'accent sur la joie (pour une lecture similaire, voir Teixeira, 2020).

La reine des tambours, Evelyn Bastos, qui représentait Jésus-Femme et avait choisi de ne pas danser la samba “en signe de respect”, a également suscité la controverse. D'une part, il y avait une dimension transgressive à transformer Jésus en femme ; d'autre part, au lieu de la femme-Jésus dansante, chantant et dansant en reconnaissance de la majesté de la samba, nous avons vu une grande pasista qui n'a pas dansé lorsque Jésus est devenu Jésus. Pour paraphraser Peter Burke (2010), le carême semble l'avoir emporté sur le carnaval dans ce défilé, où Mangueira s'est classée sixième. La tension entre la carnavalisation et le sacré chrétien semble avoir été trop forte.

Tata Londirá à Grande Rio

Les carnavaleux Leonardo Bora et Gabriel Haddad sont arrivés à Grande Rio et au Groupe Spécial en 2020. Dans le monde du carnaval, ils ont été reconnus par les experts, qui ont vu en eux une trajectoire dans les groupes inférieurs, considérée comme créative, dense et avec une grande force de caractère. enchevêtrements d'une grande profondeur culturelle, de mobiliser les références de la mémoire affective de leurs écoles de samba.

Pour reconnecter Grande Rio à sa communauté et aux traditions de la samba, Bora et Haddad, en collaboration avec le chercheur Vinicius Natal, ont créé l'enredo. Tata Londirá. La chanson du Caboclo dans le Quilombo de Caxias. Il s'agit d'un enchevêtrement sur Joãozinho da Goméia (1914-1971), l'ancien président de l'Union européenne. pai de santo (prêtre afro-brésilien) Tata Londirá, dont l'œuvre est la suivante terreiro (lieu de culte afro-brésilien) à Duque de Caxias a marqué la région de l'école de samba. Elle a joué un rôle très important dans la légitimation du candomblé et dans son développement dans le sud-est du Brésil entre les années 1940 et 1970. Il a également contribué à créer des liens entre les religions d'origine africaine et les médias.

Dom João, comme on l'appelait aussi, était un adepte du candomblé angolais ou du candomblé caboclo, une branche du candomblé qui se rattache aux spiritualités indigènes. Sa principale entité spirituelle était le Caboclo Pedra Preta, une figure afro-indigène. Adepte de pratiques condamnées par les chefs religieux les plus orthodoxes, Joãozinho était une figure multiforme et transgressive : prêtre, il était aussi un grand danseur de danses afro-brésiliennes, participant activement au carnaval, aux écoles de samba et aux bals costumés ; il était présent dans les émissions de télévision et de radio, était chroniqueur dans les journaux et se reconnaissait publiquement homosexuel à une époque où c'était un grand tabou. Considéré comme puissant dans ses relations avec les forces spirituelles, sa maison de saint à la terreiro da Goméia était fréquenté par les dirigeants politiques, les hommes de l'art et la haute société. La légende veut que même la reine Élisabeth de Grande-Bretagne l'ait visité (figures 6 et 7).10

Figure 6 : Danseur représentant le pai de santo (prêtre) Joãozinho da Goméia ou Tata Londirá. Il convient de noter que Joãozinho lui-même a dansé et défilé dans les écoles de samba. Source : Gabriel Nascimento : Gabriel Nascimento. Collection Riotur, ouverture du défilé de Grande Rio, 2020.

Figure 7 : Détail du flotteur "Ancestral Roots" dans le hangar de l'école, qui souligne la spiritualité afro-américaine de Joâozinho da Goméia. Source : Lucas Bártolo : Lucas Bártolo. Ludens Collection, Grande Rio, 2020.

En plus de présenter la complexité de la figure d'un prêtre loin des stéréotypes attribués à un chef religieux par la normativité chrétienne - ce qui montre que le sacré a des formes et des conceptions diverses - le défilé a également lié Grande Rio à l'un des principaux problèmes de sa municipalité. Duque de Caxias est une région qui compte de nombreux terreiros, La population évangélique du pays est plus importante que celle des catholiques et on estime qu'elle est en augmentation.11 C'est une région marquée par des conflits et des situations d'attaques contre des maisons de saints et des adeptes de religions d'origine africaine. 12 À cet égard, la samba-entanglement a souligné l'importance du respect entre les religions et de la lutte contre l'intolérance religieuse, qui s'est intensifiée tout au long du carnaval.

“Salve el candomblé, Eparrei Oyá / Grande Rio es Tata Londirá / Por amor a Dios, por amor a la fe / Yo respeto tu amén / Tu respetas mi axé / Por amor a Dios, por amor a la fe / Respeta mi axé”.13
Extrait de la samba-entanglement de Dere, Rafael Ribeiro, Robson Moratelli et Toni Vietnam (mis en valeur par Renata de Castro Menezes).

De même que le mot amen fonctionne comme une salutation ou une réponse typiquement chrétienne, axé est une expression clé dans les religions matricielles africaines, en particulier le candomblé, qui désigne l'énergie vitale et la connexion spirituelle. La partie du samba-entanglement qui parle d'une opposition entre amen et axé montre clairement qu'il existe une polarisation permanente entre les religions chrétienne et afro-brésilienne. Il souligne également l'origine du manque de respect : le christianisme. Le “je” lyrique de samba-entanglement est positionné par les religions afro-brésiliennes (mi axé), en contrepoint de l'amen qu'il ne respecte pas.

Au-delà de la samba, les démonstrations contre l'intolérance religieuse étaient également présentes dans les costumes et apparaissaient avec force sur le char qui ouvrait le défilé et qui renforçait l'appel au respect de la liberté d'expression. axé (Figure 8).

Figure 8 : Détail du char inaugural avec des caboclos (entités spirituelles du candomblé et de l'umbanda) demandant de "respecter mon axé". Source : Dhavid Normando : Dhavid Normando. Collection Riotur, défilé de Grande Rio, 2020.

Sur sa page Facebook, Luiz Antônio Simas, professeur, écrivain et acteur du monde du carnaval, a commenté le projet de loi sur le carnaval. enchevêtrement de Grande Rio et l'a comparée à celle de Mangueira :

En 2020, Acadêmicos de Grande Rio a présenté l'un des projets les plus ambitieux de l'Union européenne. enchevêtrements le plus remarquable de l'histoire du Carnaval de Rio de Janeiro [...] Parler de Joãozinho da Goméia en ce moment ouvre un éventail des réflexions les plus puissantes et les plus nécessaires sur le Brésil. Joãozinho était l'homme, la femme, le gay, le trans, le noir, l'indien, l'artiste, l'animal, l'arbre, le vent, qui a présenté dans sa trajectoire la possibilité la plus surprenante et la plus originale de déchiffrer l'énigme du Brésil. Il a volé comme un oiseau au-delà de toute encapsulation religieuse et ontologique. Et il met tout le monde mal à l'aise : des néo-pentecôtistes hallucinés - en passant par les médecins cartésiens - aux essentialistes qui défendent une sorte de pureté dans le refoulement inéluctable du traumatisme colonial. Tata Londirá n'est pas seulement un symptôme du Brésil. C'est une solution (Simas, 31 août 2019).

Dans un autre message, il a écrit ce qui suit :

[...] le grand défi de Grande Rio n'est pas de faire la première histoire décoloniale, décolonisée ou similaire. Cela s'est déjà produit. Et je pense, par exemple, que la enchevêtrement Le “Jésus du peuple” de Mangueira, qui incite à la réflexion, pourrait avoir un aspect décolonisé très puissant. Je l'espère. La démarche de Grande Rio est belle : créer un argumentaire sur le thème de l'économie de la connaissance. in-colonisableL'être du vent, de la feuille, du tambour (Simas, 6 septembre 2019) (disponible à l'adresse : https://www.facebook.com/luizantonio.simas/ italiques de Renata de Castro Menezes).

La force du défilé de Grande Rio a également été reconnue par les juges : l'école a terminé le carnaval à la deuxième place, avec le même nombre de points que le champion, Unidos do Viradouro ; elle ne s'est inclinée que sur le critère du tie-break.

Conclusion

Dans cet article, je me propose d'examiner comment les écoles de samba du carnaval de Rio de Janeiro, l'une des modalités festives les plus marquantes du Brésil, parlent de la culture du pays ou en montrent des aspects dans leurs défilés, tout en la reconstruisant de manière critique, car elles s'intègrent au tissu social. Le carnaval, comme d'autres fêtes populaires, ne se contente pas de reproduire ou de refléter les relations sociales, mais possède également une dimension performative, de passage à l'acte. Pour démontrer cette capacité d'action, j'ai traité les défilés comme des “rituels” et des “...".“performances transgressif” (en jouant avec l'inversion et la suspension temporaire des rôles et principes classificatoires) et efficace (dans le sens d'une implication multisensorielle du public et des participants, ainsi que de la production d'effets sur eux).

De la bibliographie, j'ai tiré les concepts de “carnavalero”, “carnavalisation”, "carnivalisation", "carnivalisation", "carnivalisation", "carnivalisation", "carnivalisation" et "carnivalisation".”, événement Il s'agit de comprendre les défilés comme des lieux d'interaction de forces sociales contradictoires, comme des conflits de sens, comme la circulation de critiques des processus en cours, comme la gestation de nouvelles formes de perception et d'imagination de la société.

Le fil conducteur de l'analyse a été d'accorder de l'attention à la religion. Si l'on attribue à certaines religions le rôle de contribuer à la formation de la nation et de la culture nationale, la thématisation de la religion est un moyen de réfléchir de manière critique à cette même culture et à cette même société. En ce sens, les transformations religieuses du pays, associées aux changements constitutionnels, à la lutte pour les droits et à la croissance de l'aile droite au Brésil, produisent une combinaison qui remet en question le répertoire des manifestations de la culture brésilienne, qui sont également positionnées dans cette querelle.

L'identification de l'augmentation des enchevêtrements Les festivités religieuses dans les défilés de Rio de Janeiro, à partir de la seconde moitié des années 2010, ont été interprétées comme un positionnement. Les écoles de samba ont commencé à parler de différentes conceptions du sacré, critiquant le réductionnisme de l'orthodoxie chrétienne et l'intolérance religieuse. Elles associent les chefs religieux, en particulier ceux d'origine afro-brésilienne, à une plus grande liberté de comportement, à la possibilité de chanter et de danser la samba, de participer à la fête. De plus, ils revendiquent l'origine afro-religieuse des chorégraphies et du son des tambours qui marquent le défilé de la samba. Ainsi, la forte présence de enchevêtrements La justification religieuse et raciale du carnaval à Rio de Janeiro ces dernières années est liée à des processus de plus grande justification religieuse et raciale de ce festival, en raison de la dynamique de reconfiguration du champ religieux brésilien et de sa société, ainsi que des conflits sur les valeurs et les moralités. En ce sens, on assiste à des tentatives de mettre la transgression carnavalesque au service de la critique sociale et de projets sociaux plus inclusifs.

Ces discussions sont illustrées par les deux cas ethnographiques du carnaval de 2020, les défilés de Mangueira et de Grande Rio. Les défilés de Mangueira et de Grande Rio. enchevêtrements des deux écoles relient le religieux aux questions contemporaines et critiquent le christianisme, principalement le fondamentalisme et l'intolérance, bien qu'elles prennent des formes complémentaires, voire opposées : tandis que la enchevêtrement de Mangueira condamne ceux qui ne réalisent pas que si Jésus revenait sur Terre à l'époque actuelle, il serait du côté de la samba et du carnaval, car c'est là que se trouvent les personnes les plus fragiles de la société. enchevêtrement de Grande Rio montre que le sacré peut se manifester de multiples façons, et c'est pourquoi le respect de la sacralité d'autrui est une exigence urgente.

Compte tenu des difficultés de Mangueira à carnavaliser Jésus et du résultat de l'école de Grande Rio - vice-championne avec un enchevêtrement En ce qui concerne le candomblé angolais, il reste à savoir comment le carnavalero bakhtinien, festif et farceur, libertin et libérateur, correspond peut-être mieux aux caractéristiques du sacré dans les religions afro-brésiliennes qu'aux courants du christianisme contemporain, qui sont moins ouverts et moins poreux que dans leurs versions des décennies précédentes.

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Renata de Castro Menezes est titulaire d'une licence en histoire, d'une maîtrise et d'un doctorat en anthropologie sociale (ufrj). Professeur au département d'anthropologie du musée national de l'université fédérale de Rio de Janeiro et chercheur au Conseil national pour le développement scientifique et technologique (cnpq) et la Fondation de soutien à la recherche de l'État de Rio de Janeiro (Faperj).