Palavras-chave: blackface<\/a>, Cuba<\/a>, M\u00e9xico<\/a>, Religi\u00f5es afro-cubanas<\/a>, rumberas<\/a>, Santeria<\/a><\/p>\n\n\n A est\u00e9tica das religi\u00f5es afro-cubanas na refra\u00e7\u00e3o de cen\u00e1rios transatl\u00e2nticos Este artigo mostra como a est\u00e9tica das religi\u00f5es afro-americanas, em particular a dan\u00e7a e a m\u00fasica da Santeria afro-cubana, fazem parte de um amplo repert\u00f3rio gestual, musical e corporal \"negro\" que foi constru\u00eddo como tal por meio de interconex\u00f5es transatl\u00e2nticas desde pelo menos o s\u00e9culo XIX. Defendo que esse vai-e-vem transforma os cen\u00e1rios para as representa\u00e7\u00f5es desse repert\u00f3rio em uma plataforma que assume um car\u00e1ter \"refrativo\" (Grau, 2005). Ou seja, eles decomp\u00f5em as ideias do que significa ser \"negro\" em m\u00faltiplos referentes simb\u00f3licos e interpretativos que podem at\u00e9 mesmo se contradizer.<\/p>\n\n\n\n Palavras-chave: religi\u00f5es afro-cubanas, blackface, rumbera<\/em>Santeria, M\u00e9xico, Cuba.<\/p>\n\n\n\n C<\/span>uando falo de um repert\u00f3rio gestual, musical e corporal \"negro\", n\u00e3o estou me referindo a uma ess\u00eancia que naturaliza ou racializa um estilo. Refiro-me, seguindo a reflex\u00e3o de Stuart Hall (2008: 221), a repert\u00f3rios culturais que s\u00e3o o produto de transmiss\u00f5es e experi\u00eancias hist\u00f3ricas e culturais transatl\u00e2nticas da di\u00e1spora africana e de seus descendentes. No entanto, a representa\u00e7\u00e3o desse repert\u00f3rio no final do s\u00e9culo XIX e na primeira metade do s\u00e9culo XX frequentemente envolvia uma racializa\u00e7\u00e3o que, com base em caracter\u00edsticas corporais ou supostos comportamentos e aptid\u00f5es, distinguia um \"outro\" como \"negro\", caricaturava-o, diminu\u00eda-o ou exotizava-o. Ao mesmo tempo, uma avalia\u00e7\u00e3o do \"negro\" tamb\u00e9m emergiu das lentes de artistas e intelectuais nas primeiras d\u00e9cadas do s\u00e9culo XX, que buscavam reverter uma desvaloriza\u00e7\u00e3o de longa data, opondo-se, assim, a uma representa\u00e7\u00e3o do \"negro\" que era muito diferente daquela do blackface<\/em>Os mediadores da transmiss\u00e3o das v\u00e1rias representa\u00e7\u00f5es do \"negro\" s\u00e3o diversos e seus significados assumem particularidades que s\u00e3o definidas no \u00e2mbito de contextos e momentos hist\u00f3ricos. Os mediadores da transmiss\u00e3o das v\u00e1rias representa\u00e7\u00f5es do \"negro\" s\u00e3o diversos e seus significantes assumem particularidades que s\u00e3o definidas no \u00e2mbito dos contextos e momentos hist\u00f3ricos.<\/p>\n\n\n\n A est\u00e9tica (mas n\u00e3o a dimens\u00e3o espiritual e ritual) das religi\u00f5es afro-cubanas, especialmente sua m\u00fasica e dan\u00e7a, foi valorizada desde o in\u00edcio da primeira metade do s\u00e9culo XX, tanto na esfera art\u00edstica quanto no discurso antropol\u00f3gico. Uma valoriza\u00e7\u00e3o articulada com um processo em que o \"afro\", ligado \u00e0 popula\u00e7\u00e3o de origem africana da ilha, emerge como um elemento fundamental da cubanidade (Karnoouh, 2012: 98). Esse repert\u00f3rio sonoro e corporal tamb\u00e9m circulou no M\u00e9xico, embora mediado por outros canais, como o cinema. De uma perspectiva ampla, muitos dos marcadores que foram historicamente impressos em suas representa\u00e7\u00f5es foram reproduzidos nos filmes do cinema dourado mexicano, especificamente no g\u00eanero cabareteras e cine de arrabal, onde o \"negro\" \u00e9 associado a uma \u00c1frica mediada pelo Caribe, nesse caso Cuba, e que ao mesmo tempo \u00e9 exclu\u00edda da \"mexicanidade\".<\/p>\n\n\n\n Jorge Grau (2005) prop\u00f5e como um dos crit\u00e9rios de an\u00e1lise para a reflex\u00e3o antropol\u00f3gica sobre produtos audiovisuais ficcionais o car\u00e1ter refrativo, que ele entende como uma estrat\u00e9gia narrativa que nos permite compreender a distor\u00e7\u00e3o intencional de uma representa\u00e7\u00e3o e, simultaneamente, sua ancoragem e significado em um determinado contexto. Assim, para esse autor, a \u00eanfase das representa\u00e7\u00f5es nesses documentos visuais deve ser colocada em sua configura\u00e7\u00e3o refrativa e n\u00e3o em um suposto reflexo fiel da realidade. Essa abordagem permite evidenciar que a refra\u00e7\u00e3o \u00e9 um processo intencional que integra \"diversas estrat\u00e9gias narratol\u00f3gicas que n\u00e3o se concentram apenas na imagem, mas tamb\u00e9m incorporam \u00e1udio, cenografia, constru\u00e7\u00e3o de personagens, uso de cores, di\u00e1logo, refer\u00eancias subliminares...\".2<\/a><\/p>\n\n\n\n Embora o autor se concentre na m\u00eddia f\u00edlmica, acredito que sua proposta pode ser \u00fatil para pensar como esse repert\u00f3rio \"negro\" \u00e9 decomposto em diferentes cen\u00e1rios com base em m\u00faltiplos referentes simb\u00f3licos e interpretativos que podem at\u00e9 ser opostos. Uma refra\u00e7\u00e3o que pode ser observada nas imagens e encena\u00e7\u00f5es que circulam em diferentes cen\u00e1rios transatl\u00e2nticos (teatros, cinemas etc.), shows<\/em>A circula\u00e7\u00e3o e a massifica\u00e7\u00e3o de representa\u00e7\u00f5es do \"negro\" na primeira metade do s\u00e9culo XX, e os repert\u00f3rios gestuais e corporais aos quais ele est\u00e1 associado, foram muitas vezes intencionalmente distorcidos. Assim, a circula\u00e7\u00e3o e a massifica\u00e7\u00e3o das representa\u00e7\u00f5es do \"negro\" na primeira metade do s\u00e9culo XX, e os repert\u00f3rios gestuais e corporais aos quais ele est\u00e1 associado, foram muitas vezes intencionalmente distorcidos. Suas media\u00e7\u00f5es envolviam n\u00e3o apenas a reprodu\u00e7\u00e3o de estere\u00f3tipos negativos, mas tamb\u00e9m aquelas que buscavam revert\u00ea-los, com base em uma heran\u00e7a revalorizada. Essas foram as condi\u00e7\u00f5es sob as quais a est\u00e9tica das religi\u00f5es afro-cubanas circulou nos circuitos transatl\u00e2nticos que ligavam o M\u00e9xico a Cuba, mas tamb\u00e9m aos Estados Unidos e \u00e0 Fran\u00e7a. Embora este espa\u00e7o n\u00e3o me permita aprofundar em cada contexto, minha inten\u00e7\u00e3o \u00e9 mapear de forma geral a circula\u00e7\u00e3o desse repert\u00f3rio por Cuba, Fran\u00e7a, Estados Unidos e, sobretudo, M\u00e9xico, destacando as refra\u00e7\u00f5es do \"negro\" impl\u00edcitas no repert\u00f3rio ritual afro-cubano, mas adaptadas para um cen\u00e1rio de consumo cultural de massa como o cinema dourado mexicano.<\/p>\n\n\n\n P\u00f4ster de show de menestr\u00e9is, de Strobridge & Co. Lith (http:\/\/hdl.loc.gov\/loc.pnp\/var.1831) [Dom\u00ednio p\u00fablico], via Wikimedia Commons.<\/p><\/div><\/p>\n\n\n\n Historiadores como W. T. Lhamon (2008) apontam, ao contr\u00e1rio da vers\u00e3o dominante, que foi nos mercados do s\u00e9culo XIX, e n\u00e3o nos palcos dos teatros, que a primeira circula\u00e7\u00e3o atl\u00e2ntica do repert\u00f3rio gestual e corporal negro pode ser rastreada. Isso \u00e9 ilustrado pela hist\u00f3ria do Mercado Catherine<\/em> em Nova York, considerado como uma \"zona de toler\u00e2ncia\" que favorecia a \"troca e a sedu\u00e7\u00e3o\" entre jovens trabalhadores, comerciantes, negros livres e escravos de Long Island, que na d\u00e9cada de 1820 se reuniam nesse local para uma competi\u00e7\u00e3o chamada Eel Dance, na qual os escravos negros eram pagos para se apresentar (Lhamon, 2008: 18-24). Esses espa\u00e7os s\u00e3o, para esse autor, os \"ancestrais das cenas teatrais\" do Menestrel<\/em> o Blackface<\/em>O \"repert\u00f3rio negro\" seria apresentado por comediantes brancos sob o pretexto de um racismo caricatural, n\u00e3o sem certas ambiguidades e contradi\u00e7\u00f5es que demonstravam um fasc\u00ednio e um desejo de se apropriar e se \"afiliar\" aos \"gestos negros\". Os espet\u00e1culos comerciais do Blackface <\/em>da d\u00e9cada de 1940,<\/em> cujos antecedentes remontam ao in\u00edcio do s\u00e9culo XIX, conseguiu se posicionar como um dos estilos de entretenimento mais not\u00e1veis nessas latitudes geogr\u00e1ficas, embora nesse processo, afirma o historiador, \"tenha sido a cultura negra e n\u00e3o os negros que foram integrados\" (Lhamon, 2008: 32).<\/p>\n\n\n\n Foi nesse contexto que nasceu o \u00edcone cultural Blackface: Jim Crow, <\/em>interpretado por Thomas D. Rice, um nova-iorquino de fam\u00edlia anglo-americana que engendra Crow a partir de uma ampla e m\u00faltipla inspira\u00e7\u00e3o coletiva que vai al\u00e9m do negro de planta\u00e7\u00e3o e que fez grande sucesso entre as d\u00e9cadas de 1930 e 1950 em espet\u00e1culos voltados para um p\u00fablico misto (n\u00e3o apenas branco) e que representavam, segundo esse mesmo autor, a intensa intera\u00e7\u00e3o da classe trabalhadora branca e dos negros dessa cidade (Lhamon, 2008: 236-237). Esse s\u00edmbolo emblem\u00e1tico \u00e9 interpretado na Jump Jim Crow,<\/em> executada pelo pr\u00f3prio Rice, tamb\u00e9m conhecido como \"o comediante et\u00edope\".3<\/a>.<\/p>\n\n\n
\n<\/p>\n\n\n\nIntrodu\u00e7\u00e3o<\/h2>\n\n\n\n
Do mercado ao teatro<\/h2>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/encartesantropologicos.mx\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2018\/03\/blackface-e1520443454319.jpg\")